Peut-on réaliser un film 3D avec des logiciels open source et un budget de zéro euro ?

Réaliser un film 3D entièrement avec des logiciels open source et un budget de 0 euro
C'est le pari réussi de cet utilisateur de Linux Mint

Est-il possible de s'appuyer entièrement sur des logiciels open source et réaliser des animations de grande qualité ? C’est le défi qu’a entrepris de relever Nik Prodanov dans le cadre de son projet de fin d’études. Il a publié sur chaine YouTube un film court en 3D dont le nom est My Moon. Ce film a été réalisé entièrement avec des programmes open source et sur Linux Mint.

Selon Nik Prodanov, il lui a fallu entre trois et quatre années pour finaliser ce film et il n’a pas dépensé un centime (si on ne prend pas en compte les milliers d’heures perdues sur ce projet et le coût de l’électricité).

https://www.youtube.com/watch?v=oLBkLZD6phs

Les programmes que l’animateur a utilisés sont :

Blender : un logiciel libre et gratuit de modélisation, d’animation et de rendu en 3D, créé en 1995. Il est actuellement développé par la Fondation Blender ;

Krita : un logiciel professionnel open source et gratuit de peinture numérique. Il est conçu pour les artistes qui veulent des outils abordables pour tout le monde et il est adapté à la création de concept art, texture et le matte painting ;

OpenMPT : un tracker (ou soundtracker) pour Windows développé par Olivier Lapicque. Malheureusement, il n’est pas disponible pour Linux ; cela n’a pas empêché Prodanov de l’utiliser à l’aide de Wine.

Inkscape : un logiciel professionnel de dessin vectoriel pour Windows, Mac OS X et GNU/Linux. Il est libre et gratuit.

Nik Prodanov a utilisé la distribution Linux Mint. Elle est depuis 2011 la distribution Linux la plus recherchée sur le site DistroWatch. Basée sur Ubuntu, elle s’affirme néanmoins comme étant un « système moderne, élégant et confortable. À la fois puissant et facile d'utilisation » ; ce qui explique son succès auprès des déçus d’Ubuntu ou ceux en quête d’un environnement de bureau plus proche de la philosophie GNOME 2.

Pour le rendu de son film, l’animateur s’est appuyé sur une workstation dotée d’un processeur Intel i7 4770. La vidéo exportée est composée de 5400 images (frames) dont le temps de rendu moyen a été de 14 à 60 minutes. On parle de plusieurs dizaines de jours de rendering et ce n’est pas surprenant puisque les studios ont recours la plupart du temps à des fermes de processeurs graphiques pour accélérer cette étape.

Source : YouTube(vidéo)

Et vous ?

:fleche: Pensez-vous qu'il est possible aujourd'hui de s'appuyer uniquement sur des logiciels open source ?

Voir aussi :

:fleche: Forum Logiciels Libres & Open Source

oui c'est possible ça c'est déjà fait auparavant

ZeMarmot
Elephants Dream

Citation:

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Pensez-vous qu'il est possible aujourd'hui de s'appuyer uniquement sur des logiciels open source ?

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Cela semble bien parti, le projet Skywatch (projet avec Blender 3D) a par exemple pu se financer récemment

"5400 images (frames)"

5400 images ce n'est pas possible.

5400 séquences d'images (ou animations), tu veux dire?

Citation:

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Envoyé par hotcryx

"5400 images (frames)"

5400 images ce n'est pas possible.

5400 séquences d'images (ou animations), tu veux dire?

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Je ne vois pas où est le problème. 5400 images à 25 images par seconde, ça fait une animation de 3 minutes et 30 secondes. Peux-tu expliquer ton point de vue, je ne comprends pas ton "pas possible"

"5400 images à 25 images"

Le premier terme "image" n'est pas correct.

Citation:

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Envoyé par CaptainDangeax

Je ne vois pas où est le problème. 5400 images à 25 images par seconde, ça fait une animation de 3 minutes et 30 secondes. Peux-tu expliquer ton point de vue, je ne comprends pas ton "pas possible"

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3 à 4 ans de travail pour 3 minutes 30.... ça me semble beacoup d'année pour si peu

Citation:

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Envoyé par hotcryx

"5400 images à 25 images"

Le premier terme "image" n'est pas correct.

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Développe, par-ce que ça ne choque que toi... La vidéo composée de 5400 images ça me parait clair. :weird:

Citation:

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Envoyé par marc.collin

3 à 4 ans de travail pour 3 minutes 30.... ça me semble beaucoup d'années pour si peu

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Citation:

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Envoyé par Coriolan

Selon Nik Prodanov, il lui a fallu entre trois et quatre années pour finaliser ce film et il n’a pas dépensé un centime (si on ne prend pas en compte les milliers d’heures perdues sur ce projet et le coût de l’électricité).
[...]
La vidéo exportée est composée de 5400 images (frames) dont le temps de rendu moyen a été de 14 à 60 minutes.

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5400 images à 1 heure (dans le pire des cas) ça fait 5400 / 24 = 225 jours avec une machine bossant 24/24.
S'il lui a déjà fallu un paquet de temps en amont pour avoir son scénario, ses images de base, tout ce genre de choses, les tests, les séquences à créer, voir que c'est pas bon et recommencer, non non, en fait 3 à 4 quatre années c'est bien ce qu'il fallait.

je salue l'exploit, mais si il lui à fallu 3 ans pour faire 3 minutes 8O
je serais un peu frustré à sa place, je me dirais "tous ce temps pour sa"

Sa me parait étrange car des passionnées arrive à faire des trucs beaucoup plus longs et plus vite en stop motion avec de la patte à modeler.

Je pourrais moi même faire un mini-film de 2 minutes avec un moteur de jeu 3D en 1 weekend.
Avec le moteur panda3D par exemple en téléchargeant des assets de vaisseaux, un fond d'écran d'étoile et en utilisant le moteur physique Open Dynamics Engine.
Blender n’intègre pas un moteur physique de base par exemple pour générer les animations automatiquement ?

Oui je sais blender n'a rien à voir avec un moteur de jeu, mais quand on y pense, le moteur de jeu mâche le travail, les bruitages sont déja positionné dans l'espace, la physique est intégré (pas besoin de perdre du temps pour scripter une explosion), la luminosité aussi, on peut générer le terrain très rapidement avec un Heightfield.
Y'a juste les objets 3d à placer et animer ce que l'on souhaite en quelques ligne de code.


C'est lui qui à crée tous ces modèles 3d et textures ?

j'ai du mal à m'imaginer qu'il faut 4ans pour faire 3 minutes d’animation.

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

Je pourrais moi même faire un mini-film de 2 minutes avec un moteur de jeu 3D en 1 weekend.

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Bonne idée, On en reparle lundi alors...

Citation:

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Envoyé par zobal

Bonne idée, On en reparle lundi alors...

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ok, lundi je vous fais cette news :
Réaliser un film 3D entièrement avec des logiciels open source, libre, un budget de 0 euro et en seulement 2 jours.
C'est le pari réussi de cet utilisateur de Debian.

Citation:

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Envoyé par zobal

Bonne idée, On en reparle lundi alors...

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:nono: :nono: :nono:

Ce week-end, il a de la lecture à lire, relire, apprendre par cœur, et comprendre, surtout, parce qu'il y a encore du boulot :

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

je me dirais "tous ce temps pour sa"

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pour sa quoi ? Manque un mot, là : sa réalisation ?

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

Sa me parait étrange

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Et là aussi : sa quoi te paraît étrange ? Sa rapidité ? Sa feignantise, à l'inverse ? On ne sait pas...

Et ensuite il révisera la différence entre le verbe "avoir" sans accent et la préposition "à" avec accent

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

C'est lui qui à crée tous ces modèles 3d et textures ?

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ainsi que la différence entre "ces", sous-entendu ces machins-là qu'on peut montrer du doigt et "ses", sous-entendu ses trucs à lui (astuce : la même règle que pour ma ta sa), parce que là, on ne sait pas trop de quoi il parle, perso j'aurais plutôt voté pour "ses" mais sur les forums il est bon de faire très attention aux mots à double signification, pour éviter des blablas inutiles.
Raté, encore raté...

Citation:

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Envoyé par Jipété

Ce week-end, il a de la lecture à lire, relire, apprendre par cœur

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Heu non, de la lecture, ça ne se lit pas, ça se fait. C'est un livre qui peut se lire.

Citation:

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Envoyé par Jipété

ainsi que la différences entre...

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la différence

Citation:

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Envoyé par zobal

Heu non, de la lecture, ça ne se lit pas, ça se fait. C'est un livre qui peut se lire.



la différence

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:ptdr: +1 tu viens de tuer Jipété, l'arroseur arrosé.

Citation:

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Envoyé par zobal

Heu non, de la lecture, ça ne se lit pas, ça se fait. C'est un livre qui peut se lire.

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Tout à fait, j'ai juste voulu jouer sur les mots, un peu comme toi, avec ton "C'est un livre qui peut se lire" car, si tu regardes bien, il manque juste un titre devant "C'est" et le sens de ta phrase glisse tout seul dans une autre direction, genre "Bonjour tristesse de Sagan, c'est un livre qui peut se lire en deux heures." Tu vois le truc ?

Comme quoi, hein, certaines choses ne doivent pas être écrites en mode "à peu près", je suis d'accord avec toi.

Citation:

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Envoyé par zobal

la différence

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Corrigé, merci.
Sur le long terme, je me rends compte qu'à force de subir de plus en plus de posts dramatiques, à vomir, parfois, ma culture générale se dégrade et se dilue dans cet environnement pollué dans l'indifférence.

Essayons de redresser la barre, il n'est jamais trop tard pour bien faire. ;)

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

Je pourrais moi même faire un mini-film de 2 minutes avec un moteur de jeu 3D en 1 weekend.
Avec le moteur panda3D par exemple en téléchargeant des assets de vaisseaux, un fond d'écran d'étoile et en utilisant le moteur physique Open Dynamics Engine.
Blender n’intègre pas un moteur physique de base par exemple pour générer les animations automatiquement ?

Oui je sais blender n'a rien à voir avec un moteur de jeu, mais quand on y pense, le moteur de jeu mâche le travail, les bruitages sont déja positionné dans l'espace, la physique est intégré (pas besoin de perdre du temps pour scripter une explosion), la luminosité aussi, on peut générer le terrain très rapidement avec un Heightfield.
Y'a juste les objets 3d à placer et animer ce que l'on souhaite en quelques ligne de code.


C'est lui qui à crée tous ces modèles 3d et textures ?

j'ai du mal à m'imaginer qu'il faut 4ans pour faire 3 minutes d’animation.

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Blender possède un game engine avec simulation physique de bonne qualité (BGE). Le problème n'est pas là.
Les game engines sont orientés temps réel. Le temps de rendu de la frame est limité à 1/fps seconde.
En mode game, la qualité de l'image, du son et du montage est inférieure à celle d'un film.

A l'inverse, en qualité video, le rendu est beaucoup plus coûteux en temps de calcul, le niveau de détail beaucoup plus élevé et la simulation physique n'est (hélas) pas autorisée. Il faut tout faire avec des paths, keyframes, sequencers et contraintes, c'est une autre façon de penser.
Le nombre des textures est quasi illimité, les traitements trop lourds peuvent être fractionnés en superposant des layers.
On peut introduire des éléments video (filmés) avec camera tracking (ou non). Dans l'autre sens, on peut aussi incruster des meshes dans une video filmée, avec ou sans object tracking...

Enfin, il y a le montage et la bande son. Vaste sujet en soi...

Il se trouve que je suis en train de faire quelque chose de très similaire : Je modélise des séquences courtes pour illustrer un roman de science fiction avec Blender (pas en mode game donc).

Bonjour

Citation:

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OpenMPT est un tracker (ou soundtracker) pour Windows développé par Olivier Lapicque. Malheureusement, il n’est pas disponible pour Linux ; cela n’a pas empêché Prodanov de l’utiliser à l’aide de Wine.

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Dommage, il existe des tracker sous Linux ...

Côté film, c'est pas mal, la modélisation me semble propre (du moins pour les vaisseaux). Par contre, je n'aime pas du tout l'éclairage dans le vaisseau, ça fait terne, les sources de lumières ressortent mal.

En tout cas, bravo pour le travail :clap:.

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

Je pourrais moi-même faire un mini-film de 2 minutes avec un moteur de jeu 3D en 1 weekend.

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Bon, alors, on est mardi matin, là, où est donc la POC annoncée ?

Citation:

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Bon, alors, on est mardi matin, là, où est donc la POC annoncée ?

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voila,
https://e-nautia.com/share/49009-jnbne3nx

On sent bien le rendu temps-réel et ça t'aurait pris certainement beaucoup plus de temps si tu avais fait toute la modélisation et de l'animation de perso mais c'est pas mal du tout.
+1 pour la chute orthographique

Citation:

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voila,
https://e-nautia.com/share/49009-jnbne3nx

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Les mouvements de caméra ne sont pas fluides. Je vous conseille d'utiliser des interpolations, style courbe de bezier.
Les avions n'ont pas de normale map sur les vis et autre. L'antialiasing fait un peu mal. Ou alors, c'est les textures qui manquent de qualité.
L'eau n'est pas animée.
Les nuages sont "mouais". Le paysage (la carte du sol) aussi. Les outils de navigation rouge du cockpit mouais... un peu fixe, un peu trop rouge, un peu trop flou.

La critique est facile, évidemment. En effet, vous avez fait un film en très peu de temps, mais... "mouais".

Sinon, quels logiciels avez-vous utilisé ?

Mouais, comme le dit LittleWhite, mouais...

2 min 37 de... rien : un son pourri qu'on ne comprend absolument pas, à part deux phrases, une que j'ai déjà oubliée et l'autre qui gueule "chacun pour soi", un scénario vide de chez vide, les dessinateurs des années 40-50 (Disney, Tex Avery et son loup dément
https://www.youtube.com/watch?v=o4Q91JQ_od8
en moitié moins de temps) nous avait habitués à beaucoup mieux, simplement avec papier et crayon.

Enfin, je suis honnête, il avait dit qu'il le ferait, il l'a fait.
Mais franchement, pas de quoi pavoiser : allez hop, fichier supprimé.

Citation:

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Envoyé par zobal

+1 pour la chute orthographique

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Pas sûr que ça soit volontaire (regarde dessous), et si ça l'est, ça ne présente aucun intérêt.

Pièce jointe 268400

Il y a Big Buck Bunny (<- lien Wiki) :mrgreen:

Citation:

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Envoyé par LittleWhite

Les mouvements de caméra ne sont pas fluides. Je vous conseille d'utiliser des interpolations, style courbe de bezier.
Les avions n'ont pas de normale map sur les vis et autre. L'antialiasing fait un peu mal. Ou alors, c'est les textures qui manquent de qualité.
L'eau n'est pas animée.
Les nuages sont "mouais". Le paysage (la carte du sol) aussi. Les outils de navigation rouge du cockpit mouais... un peu fixe, un peu trop rouge, un peu trop flou.

La critique est facile, évidemment. En effet, vous avez fait un film en très peu de temps, mais... "mouais".

Sinon, quels logiciels avez-vous utilisé ?

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J'ai codé ce film avec le moteur 3D panda3D et le moteur physique Open Dynamics Engine.
Pour les textures, je l'ai prises sur le net, si vous avez des assets de bonne qualité à me donner je suis pas contre n'étant pas graphiste.

Pour le rendu je peut mieu faire avec un pipeline, les montagnes en 3D par exemple :
Pièce jointe 268452

mais sur ma 980 on passe de 80fps à 30....

Citation:

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Envoyé par foetus

Il y a Big Buck Bunny (<- lien Wiki) :mrgreen:

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Citation:

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Le rendu final du film a été produit par des stations Solaris du Sun Grid Engine de Sun Microsystems, qui a offert un temps de calcul de 50 000 heures pour le projet.

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Ah ouais quand même !
50 000 heures ça (oups, désolé -- mais je ne pourrai jamais m'y faire) représente quand même presque 6 ans ! S'il y avait 6 machines, 1 an, et s'il y en avait 72, 1 mois, juste pour 10 minutes à la fin !
150 machines --> en 15 jours c'était torché.

Citation:

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durée de réalisation de 6 mois (rendu compris)

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, ça se tient.

Dommage, les liens de la note 4 sont dead (ah, le charme de ces saletés d'hyperliens quand on autorise un webmaster à réorganiser son site n'importe comment...)

Le rendu des scènes est habituellement long. On utilise des fermes de 200 machines, facilement pour compenser. Mais bon, le rendu final, on le fait qu'une fois ;)

Citation:

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Pensez-vous qu'il est possible aujourd'hui de s'appuyer uniquement sur des logiciels open source ?

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Au moins en partie, déjà en 2004 blender avait été utilisé pour les previews de spiderman 2:
http://blenderclan.tuxfamily.org/htm...d=1307&forum=7

Citation:

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3 à 4 ans de travail pour 3 minutes 30.... ça me semble beacoup d'année pour si peu

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Mais rien ne dit si il a bossé 24h/24 ou de manière épisodique. Ceci dit même si j'ai un peu levé le pied je connais blender depuis sa version 1.60 (1999) et je sais que le diable est dans les détails., animer un personnage en lui donnant des expressions faciales réalistes est un travail de galérien au niveau des armatures, la fumée de la clope demande aussi un certain effort pour la gestion des particules, etc... Donc rien de surprenant. L'ensemble est un travail de dingue.

Citation:

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Blender n’intègre pas un moteur physique de base par exemple pour générer les animations automatiquement ?

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La gestion des physique est présente depuis assez longtemps dans le moteur de jeu, pour les animations 3D l'intégration est plus récente et est déjà assez avancée:
https://docs.blender.org/manual/de/d...ics/index.html

Citation:

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Le rendu des scènes est habituellement long. On utilise des fermes de 200 machines, facilement pour compenser.

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Il existe une ou 2 render farms libres d'accès dédiées à blender mais je ne sais plus ou, ce que ne dit pas l'article c'est si le créateur de l'anim les a utilisées ou pas, car si il a fait le rendu final sur un ordinateur individuel les3 ans n'ont rien de surprenant.

Si il a tout fait lui même, 3-4 ans ça me semble tangible.

Citation:

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Envoyé par RyzenOC

J'ai codé ce film avec le moteur 3D panda3D et le moteur physique Open Dynamics Engine.
Pour les textures, je l'ai prises sur le net, si vous avez des assets de bonne qualité à me donner je suis pas contre n'étant pas graphiste.

Pour le rendu je peut mieu faire avec un pipeline, les montagnes en 3D par exemple :
Pièce jointe 268452

mais sur ma 980 on passe de 80fps à 30....

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Cette montagne est magnifique.

Pour la simulation de vol, c'est très différent, ça ne peut pas vraiment raconter d'histoire. Les scènes d'action ne doivent pas dépasser un tiers du minutage selon Marvel qui produit des histoires très formatées où l'action est nettement sur-représentée.

La video My Moon présentée dans l'article est un projet personnel qui n'a fait l'économie de rien : Animation de personnages (assez fine), scènes immersives...

Le gars qui a fait ça est dans une démarche artistique : il veut raconter une histoire. Il ne cherche pas à produire un maximum de minutage avec un minimum de boulot. D'ailleurs, quitte à faire de la productivité maximum : pourquoi ne pas prendre un jeu commercial en mixant des dialogues radio sur la bande son ? Les UV maps seraient impeccables et vous profiteriez directement du travail de dizaines de gars pros et bien équipés (qu'il faudrait sans doute rémunérer en échange des images mais compte tenu du temps nécessaire pour reproduire la même qualité, payer pour un produit fini permet au moins d'arriver à ses fins dans un délai raisonnable)

Cette course à la productivité me semble assez stérile dans la mesure où elle ne permet pas d'améliorer la qualité ressentie du spectacle mais juste à faire dire "WOW" en utilisant un gameroom déjà très codifié où le créateur n'a qu'à activer des options conçues pour épater le chaland.

L'écriture d'un roman, c'est un an de boulot sans rien faire d'autre et aucun logiciel n'aide vraiment.

Un scénario, c'est pire parce que c'est conçu pour être visionné et très ennuyeux à lire.

Lors de la réalisation, vous pouvez dire : c'est trop complexe à réaliser, il faut changer le scénario ! Et de fil en aiguille, vous devenez logiquement 'développeur de jeu video', ce qui me semble plus approprié à ce que vous faites que d'appeler ça un "film de fiction".

Bravo néanmoins pour vos résultats. C'est peut-être le début d'une saga... ou simplement des bouts d'essai pour apprendre à faire des simulations... L'avenir le dira.

La vidéo du chimpanzé de l'espace est une très belle production mais le plus impressionnant et pour moi le fait qu'une seule personne se soit occupé de tout les aspects de façon aussi efficace.

Attention de bien faire la distinction entre le coût zéro et l'open source, surtout pour ce genre de projet.
Une équipe de production peut très bien bosser exclusivement sur de l'open source, être rémunéré et louer une ferme de serveurs.
Dans ce cas on gagne beaucoup de temps-homme et du temps-machine et le résultat peut être grandiose avec de l'open source en bien moins de temps.

Pour réellement donner du sens à la comparaison d'une toolbox open source avec une privatrice il faudrait que la production n'est pour différence que l'aspect logiciel, c'est à dire autant de moyen humain et matériel pour les deux. Il faudrait aussi plus de précisions, comme dit plus haut, notamment pour le temps de travail et l'environnement du rendu.

Pour finir, je suis persuadé que ce qui donne ses qualités à un film d'animation est bien plus imputable à un bon mélange de talents qu'à la solution logiciel employée. Après c'est sûr que pour diffuser une longue production dans un temps raisonnable il faut du monde.

Si on ne voit pas beaucoup de productions à gros budget basées exclusivement sur de l'open source, je ne vous apprends rien en disant que c'est à cause de la pression lobbyiste (ce qui est ironique quand on sait que des fabricants d'écran [de conception proprio] n'hésite pas à se servir de films d'animation libres pour promouvoir leur produit à moindre frais). Les investisseurs sortent la grosse monnaie quand ils ont la certitude que ça fera des petits et seule la cupidité permet d'amasser ou de maintenir des fortunes personnelles. Ils préfèreront aider les copains que ces "fous d'hippies". C'est pourquoi je met beaucoup d'espoir dans le crowfounding et espère qu'il n'y aura pas trop de dérives à cause de libristes qui se révéleraient finalement eux aussi cupides (c'est dans la nature humaine après tout, certains privilégie la civilité et d'autres l'instinct animal).

Je ne suis pas au courant, quelqu'un saurai me parler de projets de films d'animation à gros budget utilisant le financement participatif ? J'ai l'impression que ça n'a pas encore été vraiment fait, si c'est le cas, j'espère ça ne saurai tarder.

L'idéologie du libre c'est aussi de sortir du capitalisme il me semble, elle n'est pas compatible avec le profit des sociétés de diffusion internationale par essence. Le but du libre est de favoriser le communautaire, une communauté n'est t-elle pas l'antagoniste d'une société mercantile ?

Citation:

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Envoyé par deathman8683

...

Je ne suis pas au courant, quelqu'un saurai me parler de projets de films d'animation à gros budget utilisant le financement participatif ? J'ai l'impression que ça n'a pas encore été vraiment fait, si c'est le cas, j'espère ça ne saurai tarder.

L'idéologie du libre c'est aussi de sortir du capitalisme il me semble, elle n'est pas compatible avec le profit des sociétés de diffusion internationale par essence. Le but du libre est de favoriser le communautaire, une communauté n'est t-elle pas l'antagoniste d'une société mercantile ?

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Sur la question du libre et des lobbies, je suis d'accord bien que ça n’empêche pas de faire de bons films et que Maya soit un très bon logiciel bardé des librairies d'objets dont la qualité homogène permet de faire vivre un studio avec des gestions de projets pas trop cahotiques. Bref, les mondes payants se comprennent mieux entre eux que le libre qui suit un chemin différent.

Avant de lancer mon projet, il y a 18 mois, j'ai longuement réfléchi avec un ex-collègue sur la possibilité d'en faire un chantier participatif. J'ai de l'expérience dans la production et ce que je crains le plus, c'est les rapports entre les participants.

J'en conclus qu'un gars qui se lance dans une telle démarche a forcément une vision de ce que doit être le résultat final. Même s'il a des limites techniques, il est cohérent avec son histoire, la façon de la raconter, les émotions qu'il veut mettre en avant, le message philosophique qui en résulte en filigrane ou pas...

Tout cela rend très parano. Parce que ce qui pousse les gens à s'intéresser à une histoire, c'est justement ce genre de détails très personnels. Rendre le management collégial détruit la plupart des finesses qui permettent au spectateur de s'immerger dans l'histoire. Le comportement des personnages peut paraître absurde à certains et, au contraire parfaitement adéquat à d'autres.

Pour prendre un exemple extrême : le Dr House est fondamentalement un personnage détestable. Pourtant, je connais beaucoup de gens qui sont fascinés par sa complexité, ses lectures innombrables. Il est une énigme et un génie en même temps, tantôt ignoble, tantôt incroyablement humain voire "tendre".

Il y a un auteur derrière ce personnage, on ne peut pas arriver à cette complexité en groupe. Bref, j'ai laissé tomber le coté "participatif" pour faire un travail d'auteur. Si le succès est au rendez vous, ce sera grâce à la formule chimique de l'histoire et de ses petits à cotés...

Et dans la foulée, je me suis fâché avec mon ex-collègue. Lui, voulait absolument un modèle participatif. Moi pas.

Le crowfunding implique d'avoir un projet solide dès le départ, il est question de se constituer une communauté s'appuyant sur quelques chose de tangible ensuite rien ne doit l'empêcher de l'écouter mais la base ne doit pas bouger quoi qu'en dise les participants il faut rester ferme la dessus, c'est aussi les respecter que de s'en tenir à ses engagements. Pour le côté limite technique je pense que ce n'est pas forcement le cas, regardons par exemple le budget de plus de 140 millions de $ pour Star Citizen, un projet de jeu vidéo indépendant exploitant le participatif.

Le crowfunding a parfois un point commun avec le système mercantile : un auteur qui cherche à satisfaire à ces investisseurs mais à la base les participants financent surtout un projet parce qu'ils croient en son auteur pas en leur chance de modeler le projet comme ils l'entendent, chacun son rôle. je comprends que ça puisse nuire à la créativité de certains auteurs mais je pense aussi qu'il y a moyen de la conserver tout en ayant accès à un budget raisonnable (je ne connais pas le moyen). En plus si le projet requiert du monde (genre pour produire un film de plus d'une heure ou encore qu'on ne dispose pas de toutes les compétences techniques qui sont nombreuses) il vaut mieux pouvoir les payer (ou au moins faire signer un contrat officiel) pour s'assurer la continuité et l'aboutissement du projet puis là aussi il va falloir jongler avec les personnalités de chacun et faire attention de conserver l'essence de base.

Dernier point : la base du communautaire c'est aussi savoir s'en remettre aux autres, se remettre en question. Il peut être enrichissant de s'ouvrir aux autres, il faut juste faire attention de ne pas s'en retrouver réduit à un simple produit des autres, il faut rester celui ou celle qu'on est et je suis le premier à comprendre que ce n'est pas forcement facile en fonction du caractère de chacun.

Citation:

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Envoyé par deathman8683

Le crowfunding implique d'avoir un projet solide dès le départ.

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Là, je dis YO !

J'ai déjà retourné ces questions dans tous les sens. Alors voilà l'hypothèse :

On part d'un scénario complexe, intéressant et qui ne ressemble à rien de connu jusqu'à maintenant. Ce scénario ouvre assez de possibilités pour permettre d'en faire une "franchise" càd, le décliner en un nombre indéfini d'épisodes dont aucun ne ressemblera à quoi que ce soit de connu...

Une flotte fournie et cohérente d'engins originaux dont certains se déclinent en plusieurs versions, non seulement pour couvrir différents usages mais aussi parce qu'ils évoluent au cours de l'histoire et que cette évolution joue un rôle important dans le déroulé.

Il faut donc modéliser cette flotte en 3D : Je fais l'impasse sur les personnages pour simplifier mais aussi parce qu'on peut prendre de vrais acteurs qui jouent sur fond vert. Disons que seuls les décors et les machines doivent être modélisées. Cela représente au moins 3 semaines de travail. Il s'agit de conception avec des illustrations. Les scènes vidéo coûteuses relèvent d'un projet ultérieur autrement financé.

Sur le site des freelances (hopwork), on trouve une trentaine de professionnels qui utilisent le keyword "Blender" dans leur offre et dont le tarif journalier s'échelonne entre 120 et 400 euros. Je peux donc connaitre le coût exact de la prestation si les délais sont respectés.

Question : Comment organiser la "levée de crowdfunds" ?

Je n'ai pas envie de dire : "On va lever 100 millions pour un long métrage". Je suis de tempérament prudent. Je préfère fractionner le projet pour le faire connaître sachant qu'un projet à 100 briques requiert un management pointu.